「博士。 センメルワイスのレビュー: マーク・ライランスは暗記的な経歴を上回っている

デビッド・ベネディクト著

すべての要素がそこにあります。何百万もの命を救った世界を変える医学発見についての、忘れ去られているが魅力的で悲劇的な実話の物語です。 ダンサーやステージ上のミュージシャンを含む大規模なキャストの作品。 そしてステージ上のマーク・ライランスはノーホールド・バード・パフォーマンスを披露した。 しかし、関係者全員、特にライランスからの驚くほど激しいエネルギーにもかかわらず、バイオドラマ「Dr. センメルヴァイス」は最終的には、刺激的というよりも元気を与えてくれる作品であることが判明した。

公衆衛生上の危機の真っただ中にある、異端者で誤解されている救世主を描いたこの劇が、最近の世界情勢に直接反応したものだと考えるのも無理はないでしょう。 実際、ライランスとトム・モリス監督（『戦火の馬』の共同監督）の発案で、劇の基礎となったワークショップは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックよりも前から行われていた。 それにもかかわらず、ごく最近の歴史の出来事は、スティーブン ブラウンとライランスによってここで脚色され、19 世紀半ばに設定されたすでに重要な物語にかなりの視点を加えています。

11年間センメルワイスに会っていなかったハンガリーの医師の自宅に到着した元同僚2人は、何年も前の彼の研究結果を医学会議で再発表するためにウィーンに戻るよう彼に懇願する。 彼のきっぱりとした拒否は語られていない秘密を示唆しており、その状況は忍耐強い妻（アマンダ・ウィルキンが主に脈絡のない感謝のない役を演じている）の困惑によって裏付けられている。 センメルワイスの妻は、夫が自分の人生の真実を自分に隠していることに気づき始めると、劇は感染症における医療衛生の重要な役割の発見を（ルイ・パスツールが細菌を発見して命名する前に）抑圧されていた背後にある理由を明らかにし始める。 ）、そして彼が極度の恥辱を味わって街を去る原因となった出来事を明らかにしました。

そこからは、きちんと演出されたフラッシュバックと、妻が現在に戻ってさらなる質問をするシーンが切り替わり、演じられた過去のシーンが進みます。 そのことが、保健当局の私利私欲とゼンメルワイスの悲惨な警告を容認することを頑なに拒否していることと相まって、この劇をイプセンの「人民の敵」とピーター・シェイファーの「エクウス」の間のぎこちない混合物のように感じさせている。

そして、馬を演じる俳優たちによって文字通りアニメーション化され、同様に犯人ではなく「なぜ彼をやったのか」を描いた「エクウス」のように、モリスは説明アクションに、しばしば強引にイメージを組み込む。文字通りではないパフォーマンス要素。

女性弦楽四重奏団のメンバーは、シューベルトの「死と乙女」（おそらくあまりにも鼻につく）とエイドリアン・サットンによるプランジェントのスコアを抜粋して演奏しながら、演奏中に出たり入ったりしています。 これを武器に、元ニューヨーク・シティ・バレエ団のダンサー、アントニア・フランチェスキによる振り付けで、バランシンの有名な「セレナーデ」を思い起こさせるエレガントで長い白いチュチュを着たダンサーたちがアクションに乱入する。 センメルワイスの発見は、ヨーロッパ最大で最も有名な病院の産科病棟における母親の恐ろしい死亡率に対する彼の極度の懸念から生まれました。ダンサーたちは、出産後に亡くなった女性の幽霊であると同時に、センメルワイスのますます混乱し激怒している姿の両方を表しています。そして錯乱した精神状態。

センメルワイスが悲劇的なのは、彼の性格と行動が由緒正しいにもかかわらず、ますます嫌われ、それが彼の死につながったからです。 ライランスがダイナミックな効果を享受するのは矛盾です。 自分の体に政治的な骨がないセンメルワイスは、自分の発見が行動に移されないことに激怒しており、その行動パターンが個人的および公共的な災難を招くことになる。 俳優が口よりも早く頭の回転が速く、震え、つまずき、激しく暴れることで、この男の情熱と恐ろしいほど突き動かされた思考が明瞭になる。 彼は、医学の歴史を変えたセンメルワイスの厳格な精神を主張し、彼にすべてを犠牲にする揺るぎない絶対主義の落とし穴を明らかにするのに理想的な俳優です。

しかし、周囲の勤勉なキャストの崇高な努力にもかかわらず、あまりにも平坦に書かれたこの劇の中で、説明以外に多くの人生を持っている人はほとんどいません。 例外は、ポーリン・マクリン演じる善良で、普段は見過ごされがちな看護師である。彼はセンメルワイスと協力し、脚本が繰り返し物語っているように、女性に主体性がなかった歴史の時点で主体性を見出していく。